15 meilleurs dessins animés complets pour adultes

Si vous doutez que les dessins animés puissent être un art mature, consultez ces bandes.

1. Les aventures du chat Fritz

  • USA, 1972.
  • Comédie satirique.
  • Durée: 75 minutes.
  • IMDb: 6.3.

Fritz, un adepte de la liberté qui aime la liberté, a un talent rare pour s’attirer des ennuis. Après s’être échappé des chaînes d’études universitaires ennuyeuses, le héros se lance dans toutes les épreuves: il participe à des orgies d’appartement défoncées, provoque une émeute sanglante dans le quartier «noir» et traverse la route de la mystérieuse organisation terroriste nazie-motard-marxiste.

Kota Fritz a été inventé par le célèbre dessinateur de bandes dessinées Robert Cramb. Après un certain temps, le jeune réalisateur Ralph Bakshi a suggéré à l’artiste de transformer le comique en un long dessin animé. Seulement à la fin, “The Adventures of Fritz Cat” s’est avéré être beaucoup plus sombre et plus dur que la source originale. Ce Kramba extrêmement contrarié. L’artiste était tellement mécontent de l’adaptation cinématographique qu’il publia la même année le dernier numéro de la bande dessinée dans laquelle Fritz avait été tué par une ex-petite amie.

Néanmoins, l’œuvre de Ralph Bakshi acquiert un statut de culte et, de plus, change à jamais son attitude à l’égard de l’animation, montrant que ce type d’art n’est pas réservé aux enfants. Quentin Tarantino a même cité le dessin dans la deuxième partie de «Kill Bill». On trouve également des références dans The Simpsons: dans l’un des épisodes, Tickling et Scratching se retrouvent dans un monde très similaire à celui de The Adventures of the Fritz Cat.

2. planète sauvage

  • France, Tchécoslovaquie, 1973.
  • Science fiction.
  • Durée: 72 minutes.
  • IMDb: 7.8.

La planète lointaine Igama est gouvernée par des dragues – une race très développée de géants humanoïdes bleus. En tant qu’animaux domestiques, ces créatures gardent des omas – des descendants de terriens. Mais progressivement, les omas se révoltent contre leurs maîtres.

L’éminent animateur français René Lalou n’a réalisé que trois longs dessins: «Wild Planet», «Lord of the Time» et «Gandahar. Années lumière.  » Néanmoins, son travail a influencé de nombreux réalisateurs et animateurs, y compris le grand Hayao Miyazaki. Le premier était basé sur le roman de Stefan Woole « Serial Release of Ohms ». La bande s’est avérée incroyablement proche d’esprit de Salvador Dali et est à juste titre considérée comme le sommet du surréalisme dans l’animation.

Le dessin a été créé à l’aide de l’animation en boucle: chaque personnage a été découpé dans du papier et les pièces ont été déplacées d’une image à l’autre. Dans la même technique, le réalisateur soviétique Yuri Norstein a photographié son célèbre « Hérisson dans le brouillard ».

3. Métal lourd

  • USA, 1981.
  • Science Fiction, Fantaisie, Erotica.
  • Durée: 86 minutes.
  • IMDb: 6.7.

La boule magique Lok-Nar raconte à la fille de l’astronaute décédé six histoires différentes. Parmi leurs héros – le capitaine insidieux et immoral Stern, un adolescent nommé Dan, qui est devenu un héros dans des circonstances incroyables, et même obsédé par le sexe androïde.

L’histoire du « Heavy Metal » a commencé avec le magazine américain du même nom, qui publiait des bandes dessinées de haute qualité pour un public adulte. En 1980, les éditeurs ont décidé de publier un long métrage. Les meilleurs animateurs de l’époque travaillaient sur le projet. C’est peut-être grâce à cela que la bande a connu un grand succès au box-office, ce qui a également été facilité par la bande sonore brillante de Sammy Hagar, de Black Sabbath, de Devo, de Nazareth et de Grand Funk Railroad.

Il est curieux que l’une des séries de «South Park» sous le nom «Impressive Buffers» parodie exactement le «Heavy Metal». Comme vous pouvez le deviner, le nom de l’épisode lui-même fait allusion aux formes remarquables des héroïnes du dessin original. En outre, les auteurs de « Heavy Metal », pour le plaisir, ont inséré des images des seins nus d’une femme partout et même, même dans les contours des nuages. « South Park » est ironique à cet égard, car il a tout pour plaire – des personnages (y compris les hommes) aux bâtiments.

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4. Pop America

  • USA, 1981.
  • Drame musical.
  • Durée: 96 minutes.
  • IMDb: 7.3.

Le film raconte l’histoire de plusieurs générations d’une famille juive. Parallèlement, le spectateur suit l’évolution de la musique américaine, du cabaret au jazz punk-rock en passant par le jazz.

«Pop America» de Ralph Bakshi est une véritable encyclopédie de la culture musicale aux États-Unis, qui s’étend de la période des années 1930 aux années 1980. Dans le film, vous pouvez entendre Jimmy Hendrix, Janice Joplin, Bob Dylan, Lou Reed, Phil Silvers, Jefferson Airplane, Les mamans et les papas, Les Sex Pistols et Les Doors.

Lors de la création du dessin animé, la technologie bien-aimée de rotoscopie de Bakshi a été utilisée, dans laquelle les acteurs et les éléments de décoration réels sont d’abord tournés sur film, puis les images sont encerclées image par image et transformées en animation.

5. Akira

  • Japon 1988
  • Film d’action post-apocalyptique.
  • Durée: 124 minutes.
  • IMDb: 8.1.

Après la Troisième Guerre mondiale, une sombre histoire se déroule sur les ruines de Tokyo détruites par une explosion nucléaire. Au cours d’une confrontation entre groupes de motards adolescents, un jeune homme nommé Tetsuo tombe sur un garçon étrange à la peau bleu-vert et aux rides séniles. De manière inattendue, les deux d’entre eux ont été emmenés par des forces spéciales de l’armée et placés dans un laboratoire secret, où il s’avère que Tetsuo a maintenant une force inhabituelle.

« Akira » est considéré comme l’une des plus grandes œuvres d’animation et de science-fiction de tous les temps et en même temps une étape importante dans l’histoire de l’animation japonaise. Le dessin a également beaucoup en commun avec le principal chef-d’œuvre cyberpunk occidental des années 1980 – Blade Runner.

6. Monde parallèle

  • USA, 1992.
  • Comédie fantastique.
  • Durée: 97 minutes.
  • IMDb: 4.9.

L’ancien soldat Frank Harris, victime d’un accident, s’installe miraculeusement dans un monde surréel habité par des dessins cruels. Incapable de sortir, le héros devient détective là-bas. Pendant ce temps, l’illustrateur Jack Dibs est également dans le monde parallèle et tombe amoureux de la femme fatidique peinte Holly Wood. Elle veut devenir un homme, seuls ses projets menacent le monde réel de graves destructions.

Dans le dernier long métrage d’animation de Ralph Bakshi, les acteurs Brad Pitt, Kim Basinger et Gabriel Byrne se plongent dans le monde de la bande dessinée. Pour cette raison, Parallel World est souvent comparé à la comédie Who Framed Roger Rabbit? Certes, contrairement à ces derniers, la création de Bakshi est pleine de scènes plutôt franches et de cruauté.

Mais le reste de la bande était controversé. Le problème, c’est que l’intrigue était à l’origine différente: le scénario mettait en scène le fils de Holly Wood – la moitié de l’homme, la moitié du dessin animé, qui n’avait sa place dans aucun des mondes. Mais les producteurs n’ont pas apprécié le design inhabituel de Bakshi et ont soumis le film à une censure impitoyable.

La force de « Parallel World » est avant tout une excellente bande son. Le film présente des chansons de David Bowie, Moby, Brian Eno et Ministry.

7. Réveil de la vie

  • États-Unis, 2001.
  • Drame
  • Durée: 99 minutes.
  • IMDb: 7.8.

Le film d’animation du réalisateur américain indépendant Richard Linklater se déroule dans un rêve. Le héros parcourt le monde déformé, rencontre différents personnages et discute avec eux de cinéma, de littérature et de créativité.

La rotoscopie était utilisée lors de la création de la bande: le matériel avec les acteurs en direct était d’abord enregistré sur un film, puis traité sur un ordinateur. Grâce à cela, les animateurs ont réussi à obtenir une image surréaliste qui reflète bien l’atmosphère de sommeil.

Plus tard, utilisant la même technologie, Linklater créa un autre film d’animation – «Clouding» avec Keanu Reeves et Winona Ryder, qui décrivait des sentiments similaires chez les toxicomanes.

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8. Jimmy gratuit

  • Norvège, Royaume-Uni, 2006.
  • Comédie noire.
  • Durée: 83 minutes.
  • IMDb: 6.0.

L’ancien criminel Roy Arnie a engagé trois copains pour travailler pendant plusieurs semaines dans un cirque russe en tournée en Norvège. Ils doivent s’occuper du vieil éléphant Jimmy, qui pour l’efficacité de la formation à la drogue. Cependant, l’inattendu se produit – l’animal s’échappe. Maintenant, les gars ont besoin de le trouver de toute urgence. Certes, ils ne savent toujours pas que les combattants de la liberté de l’animal et la formidable mafia de Laponie chassent l’éléphant.

Le créateur du dessin animé Christopher Nielsen ne s’est pas contenté de parler de toxicomanie. Le jeune frère du réalisateur, le musicien rock norvégien Joachim Nielsen, est décédé des suites d’une overdose. C’est pourquoi, dans une cassette au langage obscène et à l’humour noir, on trouve également des scènes troublantes et inattendues. Il convient également d’ajouter que les personnages ont été doublés par de magnifiques acteurs – Woody Harrelson et Simon Pegg (ce dernier a également agi en tant que co-auteur du scénario).

9. Persipolis

  • France 2007
  • Comédie dramatique biographique.
  • Durée: 95 minutes
  • IMDb: 8.0.

Une adaptation cinématographique du roman graphique du même nom, Marjan Satrapi, raconte l’histoire de grandir et de devenir une fille épris de liberté dans le contexte de bouleversements politiques en Iran.

Les autorités iraniennes devraient hostiliser le film. Mais dans le reste du monde, Persipolis est devenu une sensation. Parmi les récompenses de la photo – un prix spécial du jury du Festival de Cannes, deux prix Cesar et une nomination aux Oscars.

10. Valse avec Bashir

  • Israël, États-Unis, Allemagne, France, Belgique, Australie, Finlande, Suisse, 2008.
  • Drame historique.
  • Durée: 90 minutes
  • IMDb: 8.0.

Ari Volman, ancien soldat d’infanterie des Forces de défense israéliennes, rencontre un camarade de longue date dans l’armée. Il raconte au personnage principal un cauchemar récurrent dans lequel il est hanté par un troupeau de 26 chiens aigris. Après cela, Volman est surpris de constater qu’il ne se souvient absolument de rien de la période militaire de sa vie et décide de découvrir ce qui s’est réellement passé ensuite.

À une certaine époque, «Waltz with Bashir», inspiré des mémoires du réalisateur Ari Folman sur la guerre du Liban de 1982, a tonné dans le monde entier et a provoqué un véritable choc au Festival de Cannes. Et même à l’Oscar, la bande n’a pas été nominée dans une catégorie d’animation distincte, mais en tant que film à part entière dans une langue étrangère.

11. Metropia

  • Suède, 2009.
  • Drame anti-utopique.
  • Durée: 86 minutes.
  • IMDb: 6.3.

L’action se déroule dans un avenir terrible, sale et terne. Les ressources naturelles sont épuisées et les villes européennes sont reliées par un réseau de métro géant. Roger vit avec sa petite amie Anna, mais rêve secrètement d’un modèle blond qui fait la publicité du shampooing Dangst. Une fois, un mec rencontre un étranger de ses fantasmes à l’une des stations et la suit, ne supposant pas que cette décision changera complètement sa vie.

Pour créer les personnages, vous avez utilisé une technique d’animation unique, qui utilise de vraies photos traitées sur un ordinateur. Les «modèles» étaient des personnes choisies au hasard dans la rue – passants, employés de restaurants et de magasins. Le résultat de ce travail a été un spectacle à la fois envoûtant et effrayant au bord de l’effet de «sinistre vallée».

12. Marie et Max

  • Australie 2009
  • Comédie dramatique.
  • Durée: 92 minutes.
  • IMDb: 8.1.

Le film raconte l’histoire complexe et à plusieurs niveaux de la relation entre une fille australienne (et plus tard – des filles et des femmes) Mary et une seule New York Max. Séparés par la différence d’âge et deux continents, les héros portent leur amitié inhabituelle à travers les années.

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Le premier ouvrage complet d’Adam Elliot aborde de nombreux sujets non enfantins: discrimination, dépression, solitude, problème de surcharge pondérale et communication. Le metteur en scène appelle ses peintures le mot inventé argography – biographies animées de pâte à modeler. Chacune de ses caricatures est profondément personnelle et les personnages ressemblent à sa famille et à ses amis.

13. Ronal Barbare

  • Danemark 2011
  • Comédie fantastique d’aventure.
  • Durée: 86 minutes.
  • IMDb: 6.6.

Ronal, un homme sophistiqué, est un corbeau blanc en compagnie de puissants barbares, parce que la nature ne le récompensait pas pour ses muscles, sa force, son courage ou son charisme exceptionnels. Mais lorsque ses frères sont faits prisonniers par des ennemis, le héros n’a d’autre choix que de vaincre sa peur intérieure et d’aller au secours de ses camarades.

Les réalisateurs Kresten Westbjerg Andersen, Thorbjorn Kristoffersen et Philip Einstein Lipsky se sont bien amusés en se moquant des films classiques d’action fantastique et de testostérone. La distribution comprenait la saga de Conan the Barbarian, le jeu informatique World of Warcraft et les univers du Seigneur des Anneaux et de The Witcher.

14. Anomalies

  • USA 2015
  • Drame
  • Durée: 90 minutes
  • IMDb: 7.3.

Aux yeux de Michael Stone, auteur de best-sellers de motivation populaire, d’autres se ressemblent et parlent de la même voix monotone. Mais une fois que le héros rencontre une femme qui, à son étonnement et à sa joie, a une apparence unique.

Anomalysis est la deuxième œuvre du dramaturge Charlie Kaufman, qui a écrit les scénarios des films Eternal Sunshine of Spotless Mind, Reconnaissance d’une personne dangereuse et Be John Malkovich. C’est une histoire vraiment triste d’un homme vieillissant, aux prises avec une crise de la quarantaine et qui s’affole de la monotonie du monde.

Le dessin animé mérite également l’attention en raison de la magnifique animation de marionnettes, des expressions faciales élaborées des personnages et des détails significatifs. Par exemple, l’hôtel « Fregoli », où le protagoniste s’arrête, est appelé le même syndrome que le syndrome paranoïaque: il semble au patient que les personnes qui l’entourent sont la même personne.

15. charabia complet

  • États-Unis d’Amérique, 2016.
  • Comédie d’aventure.
  • Durée: 89 minutes.
  • IMDb: 6.2.

Les produits qui vivent dans les supermarchés sont sûrs que les clients sont des dieux qui les conduisent dans un monde meilleur. Tout change après qu’une saucisse pour hot-dog du nom de Frank découvre ce que les gens font réellement avec de la nourriture. Le héros part à la recherche de preuves au département des articles ménagers en compagnie du chignon préféré de Brenda, Karim’s Lavash et Sammy Bagel.

Filmé selon le scénario du comédien Seth Rogen, «The Complete Cracker», ridiculise impitoyablement la religion et la croyance organisées dans l’au-delà. Comme dans Ronale Barbara, durnus kusitsa et un humour politiquement incorrect sont présents à chaque étape, et il faut s’y préparer. Mais si vous voulez voir une comédie animée véritablement sans compromis pour adultes, « Full Fucking » est ce dont vous avez besoin.